• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: 2010 (список заголовков)
00:59 

The Tangent - A Place On The Shelf (2010)





A Place On The Shelf собран из «колбасных обрезков», не изданных
ранее. От туда, стало быть, и происходит его название – треки лежали и
пылились на полке и терпеливо ждали своего часа. Альбом открывает
клавишная импровизация, весьма авангардно исполненная, и, по сути,
альбом начинается уже после первой песни. Дальше идет именно то, что
слушатели ожидают услышать от The Tangent: и неспешная лирика под
сопровождение гитары, и техничные, задорные джаз-роковые разработки,
основанные на клавишных импровизациях.



На самом деле выпуск этого альбома был продиктован финансовой ситуацией, в которой оказались музыканты The Tangent. Серьёзные обстоятельства поставили под угрозу выпуск альбома Down And Out In Paris And London,
поэтому ребята в срочном порядке мобилизовали все имеющиеся
мультимедийные запасы и состряпали альбом. На вырученные деньги
музыканты все же выпустили Down And Out In Paris And London, но этап
мастеринга они явно пропустили, что, несомненно, помогло сократить
производственные расходы, но ужасным образом отразилось на звуке.



Обязательно внимания заслуживает третий трек альбома A Place On The Shelf – эпическая повесть Live on Air длительностью 21:47. Тут The Tangent
выкладывается по полной, показывая все прелести и изощренности стиля
Electric Prog. Сложная ритм секция, идеально подобранные синтетические
звуки в сопровождении гитар и ударных, ошеломительные соло – и всё это в
пределах вариации вокруг основной тематической мелодии. В общем,
настоящий концепт, который можно было бы развить в отдельный альбом, но,
к сожалению, этого не случилось. Вместо этого довольствуемся фанклубным
альбомом, в котором тоже есть своя прелесть!

(клик по обложке, чтобы скачать)











@темы: 2010, album, eclectic prog, jazz-rock, tangent

21:47 

2010: прогрессивные итоги.

Отойдя от празднования нового года, и окончательно протрезвев, можно наконец-то взглянуть на ушедший год незамыленным глазом и вспомнить, что мы слушали в прошлом году. Вспомнить, кто нас порадовал, кто разочаровал, кто удивил, а кто, может даже, огорчил своими музыкальными творениями в царине прогрессивного рока.



В целом, стоит отметить, что 2010 оказался довольно «урожайным» на прог-роковой ниве: были неожиданные дебюты, были также новые альбомы от давно всеми любимых творцов прогрессивной музыки. Суммарно через меня за этот год прошло чуть меньше ста альбомов – 97, если быть точным –, поэтому сделать подборку «лучших хитов», как это ведётся среди всяких уважаемых музыкальных изданий, у меня есть из чего. Как можно было догаться, речь пойдет об исключительно субъективном рейтинге прог-роковых творений, вышедших в уже прошлом 2010-м году. Рейтинг субъективен, так как основывается на моем личном музыкальном вкусе, который был воспитан на классике жанра рок: Yes, Genesis, King Crimson, ELP и других. В связи с этим, предлагаемые мною вещи будут отличаться высоким во всех отношениях качеством звучания, но при этом многие почитатели нео-прогрессивного рока или прогрессивного металла могут вполне закономерно не согласиться с некоторыми позициями рейтинга.



Пока суд да дело, предлагаю ознакомиться, собственно, с материальной основой дела здесь обсуждаемого, а именно с выборкой песен, которые я самолично повынимал из насиженных мест в их альбомах и поместил в плэйлист самых интересных проговых композиций прошлого года. Порядок этих песен в плэйлисте не отражает их рейтингового положения, просто мне показалось, что в таком виде сборник будет легче восприниматься. Итак: 36 композиций, чуть больше 4-х часов чистого звука – можно слушать (ссылка).



Запустили музыку? – вот и здорово, а теперь можно поговорить о самых выдающихся релизах ушедшего 2010. Бесспорными лидерами этого года являются Kaipa и Spock’s Beard, выпустившие альбомы In The Wake Of Evolution и X, соответственно. Конечно, солидный сценический стаж и, как результат – отточенный с года им стиль, сильно влияют на качество той музыки, которую производят упомянутые группы. Так уж получилось так, что я два альбома прослушал залпом несколько раз в начале года и, в общем-то, ровнял на них все, что мне доводилось слышать дальше (а ровнять там, согласитесь, есть на что). Хотя и в самой группе фаворитов, есть некая разнородность: если альбом Kaipa — In The Wake Of Evolution является действительно лучшим у Кайпы за последние десять лет её существования, то что до Spock’s Beard – здесь ситуация несколько иная. При восприятии новых альбомов авторства Spock’s Beard, невольно сравниваешь их с предыдущими творениями, выпущенными под проводом Нила Морса, а мнение фанов раннего творчества группы едино в том, что после ухода Нила из группы альбомы стали значительно слабее. Я тоже являюсь сторонником данной точки зрения, но при этом, не взирая на вышесказанное, все же готов отдать высшую оценку последнему изысканию Spock’s Beard. Они хоть и не смогли достичь былого расцвета, прошедшего под знаменем альбома Snow (2001), но все же весьма прогрессировали, за это им мой низкий поклон.



Другие два шедевральных альбома, которые я бы поставил на второе место после вышеупомянутых – альбом Artificial солнечных австралийцев Unitopia и британцев Glass Hammer с If. Обе группы пришлись мне по душе из-за того, что их звучание вызывает стойкие ассоциации с музыкой Yes, но при этом насыщенна своеобразием. Особенно это ощущается у Unitopia, которые сумели инкрустировать в свой неповторимый стиль оркестровые разработки и полифонический канон-вокал – характерные элементы Yes-овских песен (для примера послушать предпоследний трек плэйлиста – The Power Of Three). Что касается Glass Hammer, то мне вообще сдалось, что они изначально задумывались как кавер-группа Yes, потому как инструменты выведены у них ну точно под стать последним. Но, как ни странно – это самостоятельная и довольно серьёзная группа, на счету которой уже целая стопка альбомов, а их последнее одиннадцатое студийное творение исполнено в лучших традициях классического симфо-прога. В этой ключе также напрашивается упоминание о свежем релизе группы Moon Safari, которые ну просто вплотную подобрались к стилистике Yes и не отходят от неё ни на шаг. Хотя это самый «свежий релиз» шведов под названием Lover's End меня впечатлил значительно меньше, чем Artificial и If.



Так же стоит упомянуть о Karnataka, молодой перспективной группе из Англии, и о их The Gathering Light. С первого трека их нового альбома, а мое знакомство с очаровательной Rachel Jones началось именно с работы 2010 года, я окрестил группу, может и не совсем правомерно, проговым эквивалентом Blackmore’s Nights. Понимаю опасность сравнивать не сравниваемое, но всё же мне очень понравился женский вокал на фоне фольковых мотивов, приправленных сочными проговыми переходами.



Были в этом году и некоторые «неожиданности», например, нежданно негаданно, прямо как подарок к рождеству, выпустил альбом Jon Anderson, известный вокалист группы Yes. Конечно, сольники Андерсона я никогда не воспринимал как прог, но всё-таки его шикарный, легко узнаваемый вокал есть неотъемлемой частью прог-рок культуры. Совместный альбом Андерсона-Уэйкмана был не новостью, так как дуэт анонсировал его задолго до выхода, а после – справили масштабное турне в его поддержку. Но сольный альбом Андерсона Survival and Other Stories стал поистине сюрпризом. В не меньшей мере удивил и альбом шведских прог-металлистов Pain of Salvation – Road Solt One, который они записали в стиле стоунер-блюза с элементами кантри. Они даже умудрились подогнать звучание инструментов близко к такому у блюзменов дикого запада. Нестандартный подход к материалу, правда, не был оценен в рейтинге топ 100 на progarchives.com. Вообще, я не согласен со многими пунктами вышеупомянутого рейтинга, но оспаривать его компетентность не буду.



Напротив, я абсолютно солидарен с тем, что общественность поставила высшие оценки двум альбомам, которые стали первенцами у групп Ciccada и Haken. Эти два ярких дебюта ознаменовали рождение новых «прогрессивных звезд» (если, конечно, у них все так позитивно будет складываться и дальше). Греческая группа Ciccada в этом году записала A Child in the Mirror – отличную смесь электро-прога с фольком. Греки, естественно, не могли обойти эпических тем в песнях, а в музыке – характеристического сочетания электроинструментов с флейтой. У британцев Haken, записавших Aquarium, в композициях было достаточно и эпики, и лирики, и тяжелых гитарных рифов, и неожиданных переходов музыкального сюжета, а главное им вполне хватило техники игры, чтобы воплотить всё это в потрясающий альбом. Характеризированные как Heavy Prog, их песни вмещают в себя на самом деле намного больший спектр стилей, в Aquarium можно найти как заигрывания с блэк-металом, так и нео-классику с джазом, а в целом – очень динамичный и нескучный альбом.



Обязан отдельно отметить старания польских прог-роковых исполнителей Disperse, Openspace, Mr.Gil, Lunatic Soul, Lebowskiю Польская прог-сцена динамично развивается, пока ещё можно отличись творения наших братьев славян от их английских и британских прототипов, но через пару лет, поверьте, разница перестанет ощущаться. Второй студийный релиз Lunatic Soul, датируемый 2010 годом, продемонстрировал насколько высококачественный музыкальный продукт готовы предложить польские музыканты слушателям. Другой вопрос состоит в том, что польская аудитория давно созрела для употребления этого продукта, а мы в своём сером большинстве, видимо, ещё не готовы. Несколько меньше, чем предыдущий, мне понравился альбом Elementary Loss, который является так же второй студийной работой группы Оpenspace, главным образом в звукоинженерном плане, а так же тем, что в своей меланхоличности он вышел слегка однообразным. Но всё в нем имеются неплохие соло партии как на клавишных, так и на электрогитаре.



В довершении коротко о «разочарованиях» года: 1) вовсе не впечатлил меня новый Galleon – за восьми-трековым альбом, продолжительностью в 1 час, стоит одна длинная однообразная мелодия, повторяющаяся от песни к песне; 2) совсем невыразительно сыграли свою Драмураму Агенты Милосердия (Agents Of Mercy – DramaRama), конечно, я знаю, что избалован, и жду от Роине Столта только шедевров, но все же; 3) такой анонсированный и ожидаемы альбом от Криса Скуайера и Тото оказался «не совсем прогом»; 4) Big Big Train – обещали полноценную плиту, а выпустили несчастную ЕПэшку на пять песен – издеваются, наверное (если б, конечно, эта ЕПешка мне не понравилась, то я бы вообще промолчал, а так – ругаю!).



А вообще, последний год уходящего столетия стал по-настоящему проговым, хочется надеяться, что следующее десятилетие тоже пройдет под флагом прогрессивного рока, как и предыдущие два. И для этого имеются все предпосылки, нам остается лишь с трепетом ждать новых релизов, слушать, оценивать и обсуждать их, то есть наслаждаться любимой музыкой!

Собственно, рейтинг (с оценкой от 1 до 10 в порядке от лучшего к худшему):
Щелчок по названию альбома для скачивания

Исполнитель Альбом Рейтинг

Spock's Beard X ......................................................10
Kaipa In the Wake of Evolution ......................................10
Glass Hammer If ........................................................9
Unitopia Artificial ........................................................9
Big Big Train Far Skies Deep Time ................................9
Haken Aquariun ........................................................9
Anima mundi The Way ................................................8
lunatic soul Lunatic soul ii ................................................8
Karnataka The Gathering Light ........................................8
Lalle Larsson`s Weaveworld Infinity of Worlds ........................8
Believe World Is Round ................................................8
Ciccada A Child In The Mirror ........................................8
Resistor Rise ................................................................8
Hamadryad Intrusion ........................................................8
District 97 Hybrid Child ........................................................7
Invertigo Next stop vertigo ................................................7
Modest Midget The Great Prophecy of a Small Man................. 7
Tinyfish The big red spark ................................................7
Yogi Lang No Decoder ........................................................7
Anathema We're Here Because We're Here ........................7
Anders Helmerson Triple Ripple ................................................7
Disconnect Obscuros ........................................................7
Hasse Froberg musical companion Future Past ........................7
Meridian Voice Atypical Symmetry ................................7
Poor Genetic Material Island Noises ................................7
The Reasoning Acoustically speaking ................................7
Han Uil Dark in light ....................................................7
Gazpacho Missa Atropos ................................................7
Forever Twelve Taking Forever ........................................7
Riverblind Hour of the Wolf ................................................7
Stick Men Soup ................................................................7
Disperse Journey Through the Hidden Gardens ................7
Ephemeral Sun Harvest Aorta ........................................7
Ongkara Ongkara ........................................................7
Delusion Squared Delusion Squared ........................................7
Alain Caron Septentrion ........................................................6
Djam Karet The Heavy Soul Sessions ................................6
Major Parkinson Songs From A Solitary Home ........................6
Neal Morse Mighty To Save ................................................6
Sleepwalker Sun Stranger in the mirror ................................6
Star One Victims Of The Modern Age ...............................6
Pain of Salvation Road Solt One ...............................6
Chaneton Sombras Distantes ...............................6
Tetrafusion Altered State ................................................6
The Lotus Forgotten Silence ................................................6
The Reign of Kindo This Is What Happens ........................6
Edensong Echoes Of Edensong From The Studio and Stage....... 6
Frogg Café Bateless Edge ................................................6
Cosmopolitics Mental Hygiene ........................................6
Fibonacci Sequence Numerology ........................................6
Mars Hollow Mars Hollow ........................................6
Nick Magnus Children of Another God ................................6
Solstice Spirit ................................................................6
The Enid Journey's End ................................................6
Khatsaturjan Disconcerto Grosse ................................6
Agents of mercy Dramarama .............................................5
Chris Making Sense ........................................................5
Gru Cosmogenesis ........................................................5
Openspace Elementary loss ................................................5
seventh wonder the great escape ........................................5
Abacus Destiny ........................................................5
Galleon In the wake of the moon ................................5
Majestic Ataraxia ........................................................5
Mr.Gil Light And Sound ................................................5
The Decemberists The King Is Dead ........................................5
Unwritten Pages Noah Pt 1 ................................................5
Crack The Sky Machine ................................................5
Panic Room Satellite ........................................................5
Relocator Relocator ........................................................5
Taurus & Pisces Inertia ................................................5
Battesini Scored Fractals ................................................4
Carptree Nymf ................................................................4
Mind Portal One/One ........................................................4
Orbs Asleep Next To Science ................................................4
Bangtower Casting Shadows ................................................4
Coalition In Search Of Forever ........................................4
Lebowski Cinematic ........................................................4
Napra Holdvilagos ................................................................4
Root Bird's Eye & Tiger Striped.......................................4
Third Eye Recipe For Disaster ........................................4
Fonderia My Grandmother's Space Suit ................................4
Abarax Blue Room ........................................................4
Kingcrow Phlegethon ........................................................4
Seti Discqveries ................................................................4
Wally Montpellier ................................................................4
Mostly Autumn Go Well Diamond Heart ................................3
Solar Architect Wrath of nature ........................................3
Asia Omega ................................................................3
Mindgames MMX ................................................................3
The Pineapple Thief Someone Here Is Missing ................3
Slychosis Mental Hygiene ................................................3
K2 Black Garden ........................................................2
The Psychedelic Ensemble The Myth of Dying ................2
Yoso Elemetn ........................................................2
Morlid Time To Rest ........................................................2
If...Sounds If...Sounds ........................................................1

@темы: 2010, misc, news

15:44 

Чудо! – он вернулся!



Воистину! – чудеса под новый год случаются. И это ни какое-то сентиментальное наваждение, это вполне правдивое утверждение, касающееся прогрессивного рока, точнее арт-рока, как его ипостаси. Это чудо заключается в следующем: один из самых узнаваемых голосов рока, известный на весь мир композитор и солист группы Yes, Йон Андерсон, который уже почти десять лет не радовал слушателей новыми композициями, выпустил целый альбом свежих песен! В начале осени вышел совместный альбом Андесона-Уэйкмана, который музыканты обозначили солидным турне. В конце своего турне, 28-го ноября, Андерсон огласил, что приготовил публике ещё один сюрприз, а именно сольный альбом Survival and Other Stories, так же Йон запланировал турне в поддержку своего альбома, начало которого приходилось на первое декабря.

Как известно в период с 2008 по 2009, у великого музыканта были «не лады» со связками, после того, как он перенес хроническое респираторное заболевание. Обострение заболевания пришлось на 2008 год, тогда Йона охватил приступ непрекращающегося кашля. Тот день Андерсон закончил в реанимации под аппаратом искусственного дыхания и в последствии перенес шесть операция, после которых он не мог говорить целых полгода. В это период Йон много рисовал: «Я разрисовал стену длинной семь с половиной метров рисунком полтора метра в высоту. Мне казалось, что я изображаю то, что видел тогда под наркозом», - говорит музыкант. Но сейчас, как видите, у него все наладилось. Конечно, его разочаровало решение группы Yes гастролировать без него, а с вокалистом, которого они нашли в интернете, с голосом похожим на андерсоновский. Это дало Йону стимул и время работать над собственными проектами: последние два года он не переставал трудиться. Он активно писал песни, участвовал в развитии молодежного оркестрового содружества, а также в «Школе Рока». Он сумел организовать целый молодежный хор и оркестр, и отыграть с ним серию концертов в Соединенных Штатах “State of Independence: Jon Anderson and the Contemporary Youth Orchestra”. Вечно влюбленный и вечно вдохновленный Йон Андерсон – позитивная энергия просто плещет в его песнях, и за всю свою жизнь, кажется, Йон ни разу не отчаивался!

Новый сольный альбом является своеобразным итогом текущих нескольких лет жизни Йона Андерсона, он повествует о тех испытаниях, которые выпали на долю музыканта, о том, как певец смог преодолеть эти трудности и пробиться сквозь невзгоды к свету, добру и любви. Survival and Other Stories – «То, как я выжил – и другие истории» - красноречивое название для альбома, который написал мудрый немолодой человек, перенесший за свою жизнь и радости побед, и горести разочарований, стоявшего на краю пропасти, но вернувшегося к жизни еще более сильным, с окрепшей верой в добро. Сей альбом – это воплощение современного Андерсона, светлые, жизнерадостные песни с долей благодарности людям и высшим силам, которые не оставили его в трудную минуту. В музыкальном плане, альбом есть характерным для сольных работ Андерсона – простые, почти эстрадные, мотивы, акустические инструменты и вокал – тот самый незабываемо-всегда-и-везде-узнаваемый вокал Йона Андерсона.

Песня из нового альбома: Unbroken Spirit



Скачать альбом (клик по картинке)




@музыка: Dean Watson, Alain Caron

@темы: united kingdom, news, art-rock, album, Jon Anderson, 2010

15:38 

Джон МакЛафлин и Четверное Измерение

Некоторые говорят, что лучше всех рок исполняют джазмены. Это рассуждение, конечно, не касается таких стилей рок музыки, как, допустим, метал во всех его проявлениях. Но согласитесь, чтобы играть джаз, а тем более хороший джаз, необходимо ложиться и просыпаться с инструментом в руках, бесконечно тренировать свой слух и чувство ритма. В итоге, человек научившийся играть джаз, должно быть, с легкостью сможет исполнить песню в любом известном музыкальном стиле или направлении. Я, как любитель прогрессивного рока, очень уважаю джазменов, и всегда внимательно слушаю их, особенно, когда они играют джаз-рок. Джаз для меня – воплощение свободы, свободы звука, мысли, свободы импровизации, причем свободы, приобретенной тяжким трудом.

Известный джаз-рок исполнитель John McLauglin и его команда The 4th Dimension выпустили свежий альбом под названием The Fine Line в апреле 2010 года. В середине ноября группа давала концерты в Соединенных Штатах, в частности в Sheldon Concert Hall 19-го ноября. На видео представлена любительская запись концертного выступления, проходившего в мае 2010 года в Великобритании. МакЛафлин и Четвертое Измерение, собрались в полном своем составе, существующем в данный момент (музыканты исполняют песни из новой концертной программы).


Новый альбом представляет собой больше чем просто импровизации четырех
музыкантов, для самого МакЛафлина – это «возрождение моего воображение,
новая волна вдохновения, начавшаяся в 2009 и продолжающаяся до ныне». В
этом душевном порыве его поддержали его англо-французские друзья Gary
Husband, играющий на клавишных, Etienne M'Bappe на басу и барабанщик
Mark Mondesir. Непревзойденная техника игры музыкантов делает возможным
создание уникальных мелодичных структур и звуковых комбинаций, в которых
группа выступает как единый, совокупный музыкальный инструмент. В
общем-то, это и называется фьюжн, то есть сплав, и музыка МакЛафлина,
создателя и идейного вдохновителя данного жанра, является точкой
отсчета для музыки такого плана.

Итак, альбом The Fine Line (2010)


Скачать альбом


@темы: 2010, McLauglin, album, jazz-rock

21:01 

Роберт Фрипп и его музыкальнее эксперименты (аудио)

Помнится, я писал о музыкальных экспериментах Роберта Фриппа и о концерте, который он дал четвертого декабря в Нью-Йорке. Теперь же в сети появились живая запись части его сольного концерта, протяженностью в 20 минут. С музыкой можно ознакомиться на www.wnyc.org, где доступна для прослушивания боле полная история, которую я пытался изложить в своем блоге. Вместе с тем на упомянутом сайте выложено интервью самого Роберта, записанное накануне его выступления, где отец-создатель жанра атмосферной музыки рассказывает историю и рассуждает над своим детищем – Фриппертроникой и проектом Soundscape.
Конечно, то, что делает Фрипп – это на 100 % музыка настроения. Сегодня она может показаться абсолютно бесформенной аморфной кучей ничем не связанных звуков, а на следующий день – живым воплощением откровения в музыке. В любом случае, Soundscape – это не просто звуки. Это звуки, издаваемые одним из величайших мастеров электрогитары ХХ века, который имеет богатый опыт игры и дар чувствовать музыку, а не только слышать ушами. Soundscape может вовсе не впечатлить вас, но вы лишь на секундочку представьте, то все, что вы слышите, делает один человек в живую (конечно, не без помощи мощного оборудования, но все же!).

Читать предыдущую запись о Роберте Фриппе>>>
Слушать отрывок концерта и интервью>>>

@музыка: Moon Safari

@темы: audio, 2010, news, fripp

02:11 

The Reign of Kindo



Группа The Reign of Kindo была сформирована в 2006 году в Буффало. Ее корни произрастают из This Day & Age, которые играли индии-рок. В общем, оттуда у группы и взялось заигрывание с поп-роковым звучанием. Но, в целом, творения The Reign of Kindo вполне подпадают под категорию джаз-рока и софт-рока: они мелодичны, ритмичны, исполнены на довольно неплохом техническом уровне. Относительно простые мелодии украшены синкопированными и динамичными ритмическими рисунками. На прогархивах творчество группы подпадает под определение Crossover Prog.

Итак, группа This Day & Age распалась, однако участники были полны решимости продолжать музыкальную карьеру. Таким образом бывший басист Joseph Secchiaroli взялся за гитару и вокал, Steven Padin продолжал барабанить, а Kelly Sciandara – играть на клавишных. К составу присоединились Michael Carroll и Jeffery Jarvis в качестве соло-гитариста и басиста, соответственно. На данный момент группа успела выпустить два полных альбома. На официальной страничка myspace в июне появилась информация о том, что клавишник уходит из группы и This Is What Happens – альбом 2010 года – будет его последним альбомом в составе The Reign of Kindo.



Дискография (МР3)

2008 Rythm Chord and Melody

letitbit
deposit

2010 This is Also What Happens

letitbit
deposit

@музыка: The Reign of Kindo

@темы: 2010, crossover prog, discography, united states

00:01 

Porcupine Tree снова сорвали Грэмми!




Группа Porcupine Tree получили премию Грэмми в номинации «Best Surround Sound Album». Премия была присуждена последнему альбому группы, вышедшему в 2009 году под названием The Incident. Не могу не согласиться, что их альбом достойный такой награды, ведь со звуком они научились работать очень хорошо. Качество саунда, которого они добились в 2009, на голову выше такового в Deadwing (2005), да и, в общем, Fear Of The Blank Planet (2007) – о более ранних альбомах речи даже не идет. Для некоторых эта номинация стала настоящим открытием. Хотя, если верить тому, что написано на их официальной страничке myspace, Porcupine Tree уже получали Грэмми в этой номинации. Тогда в 2007-м, после этого успеха группа пустилась «вскачь» по Америкам и Европам в рамках мирового турне в поддержку своего альбома. По материалам своих выступлений они записали DVD «Anesthetized», выпущенный в 2010 году. Кажется, история повторяется вновь – опять Грэмми «Best Surround Sound Album», и опять группа в турне. На данный момент группа гастролирует в Европе, за ее передвижением можно наблюдать на фотоблоге: http://theincidentontour.blogspot.com/ … ну, и ждать очередного DVD-шника от состоявшихся и почти легендарных прог-рокеров.





@темы: 2010, news, porcupine tree, prog metal, united kingdom, video

22:45 

Роберт Фрипп и его музыкальнее эксперименты



Robert Fripp, известный английский гитарист, композитор и основатель прог-роковой группы King Crimson 3 и 4 декабря выступает в Нью-Йорке с сольной программой, где он исполняет свои гитарные импровизации, собирательно названные «Soundscapes». Изюминкой этих импровизаций есть сочетание игры на гитаре с атмосферными цифровыми эффектами, которые создаются и накладываются в живую. Каждое выступление Фриппа с программой Soundscapes – всегда неповторимое событие, так как полностью основано импровизации в свободном стиле.

Эксперименты со звуковыми агрегатами Роберт Фрипп начал в ранние 70-е, в этом ему помог Брайн Эно, который, в общем, и подал эту идею Роберту. В то время Эно использовал закольцованные аудиопленки с атмосферными повторяющимися звуками, которые были созданы для аккомпанемента. Смысл приппертроники был довольно прост, со слов самого Роберта Фриппа: «Я записываю звук гитары на левом магнитофоне, сигнал на пленке воспроизводится на правом магнитофоне. Правый магнитофон отправляет сигнал обратно в левый, чтобы тот записал его вновь, и так по кругу…». Первой записью Фриппа с использованием «звуковых петель» - совестный альбом с Эно «No Pussyfooting», записанный в 1971 году.

Собственно, Soundscapes стал своеобразным продолжением фриппертроники, её, так сказать, усовершенствованным вариантом, который включает замену некоторых аналоговых модулей на цифровые. Это позволило создавать более глубокие и необычные эффекты и упростило использование типичных эхо и реверберационных устройств. Сам Роберт Фрипп определяет свое творчество как попытку «найти пути, по которым интеллект и музыка, определение и открытие, интерес и взаимообмен могут войти в акт музыки как для музыканта, так и для слушателей»

Роберт Фрипп выступил с концертом Soundscapes в Нью-Йорке 3-го и 4-го декабря 2010 года.

Фото:


Видео сходного выступления:


Демонстрация фриппертроники в 1979:




@музыка: An Endless Sporadic [2009]

@темы: video, news, fripp, 2010

11:34 

Transatlantic играет в живую дольше всех!


Трансатлантический альянс это не только историческое объединение Англии и Америки во время Второй Мировой войны, но и название супергруппы Transatlantic. Приставка «супер» в данном случае означает не супер-пупер, а межгрупповое объединение музыкантов из разных коллективов, основанных на противоположных берегах Атлантики: Neal Morse (ex-Spock's Beard - Америка), Roine Stolt (The Flower Kings - Швеция), Pete Trawevas (Marillion - Британия), and Mike Portnoy (ex-Dream Theater - Америка). Кстати, Марк Портной – именно тот ушедший из Dream Theater барабанщик, о котором упоминалось в предыдущей записи.

Благодаря богатому музыкальному опыту и многогранности таланта участников проекта Transatlantic им удается создавать абсолютно немыслимые звуковые конструкции, которые не поддаются никаким описаниям. Известный прогроковый портал progarchives определяет их стиль скромным словосочетанием «Symphonic Prog», что буквально означает симфонический прогрессивный рок, но, услышав песни этой группы (а тем более в живом исполнении!), понимаешь насколько банально и бессмысленно подвергать музыку каким-либо искусственным подразделениям. В творчестве Transatlantic каждый найдет что-нибудь привлекательное для себя, так как она наполнена лирикой, сложным ритмическими и тональными рисунками, переплетающимися непредсказуемыми узорами, и неописуемой энергией музыкантов.


Концертная программа Whirld Tour 2010 была записана 21 мая 2010 года в Лондоне и охватывает лучшие песни Transatlantic за последние десять лет в новых импровизациях. Следует отметить, что Transatlantic – это сессионная группа, а это означает, что ее участники до сих пор есть членами разных групп, а по сему – существуют в довольно жестких временных рамках. Поэтому туры этой супергруппы являются действительно редким явлением, и пропускать такие события совсем не стоит. Шоу открывает номер из последнего альбома группы, записанного и вышедшего в свет прямо перед описываемым здесь (коротким) концертным туром. Номер называется The Whirlwind (заглавная песня концерта) и представляет собой двенадцатисложную композицию общей протяженностью… 77 минут. Да! Это 77 минут ЖИВОЙ музыки нон-стоп без лажи, без, даже наименьшей, оплошности. Честное слово – в своей жизни более длинных номеров я не встречал. Возвращаясь к утверждению о том, что Transatlantic – группа сессионная – я себе просто не могу представить, как они успевают это все отрепетировать!

Основным вокалистом в группе есть Нил Морс (Neal Morse), возглавлявший ранее группу Spock's Beard. Он обладает достаточно мягким голосом, который гармонично вписывается в общую картину арт-звучания группы, но при этом особой гениальности в его пении нет. Изюминка заключается в том КАК он поет – он делает это искренне, как ребенок, ну, или как талантливый актер. В конечном итоге, создается впечатление, что каждую песню он глубоко переживает. На аудиозаписи это не так чувствуется. Морс при всем при этом совмещает пение с игрой на клавишном синтезаторе.

Соавтором материала и соло-гитаристом Transatlantic является Роине Столт (Kaipa, The Flower Kings), старший и самый опытный музыкант, прославившийся ещё в начале 70-х годов, когда прогрессивный рок был в своем первом расцвете. Наверно, поэтому голос Столта звучит, как у доброго дедушки-сказочника, во всяком случае, у меня сложилось такое впечатление. Не редко на протяжении концерта Столт и Морс играют и поют дуэтом, тогда свет от прожекторов падает на них, оставляя остальных участников группы в тени, что придает обстановки вкуса лиричной романтики. Так как упомянутые музыканты, бесспорно, составляют доминанту коллектива, то песни Transatlantic по структуре и звучанию очень напоминают поздние работы Роине и Нила. Между тем в концерте так же есть сюрприз для поклонников: темная, гипнотизирующая вещь «Is It Really Happening?», которая медленно наращивает обороты, завершаясь сильнейшим крещендо.

Второе отделения концерта (а выступали они действительно в небольшом театре – правда не в оркестровой яме, слава Богу) состояло из давно знакомых и любимых номеров, в том числе «All Of The Above», «Bridge Across Forever», который в мире прогрессивного рока возглавляют десятку лучших композиций. Вааля – и вы не замечаете, как пролетело 3 с половиной часа концерта! Конечно, мозги это слегка напрягает, но после этого концерта эстетическое восприятие и дефиниция «хорошая музыка» изменяются кардинально.

Есть, как я называю его, музыкальный фаст-фуд – когда новоиспеченный хит проходит в топ и задерживается там аж на пару дней, пока народ не захочет прожевать следующий. Transatlantic – это несомненно группа достойная быть опробована музыкальными гурманами!

Отрывок концертной программы фестиваля High Voltage Festival - композиция The Whirlwind




Концерт вышел двумя DVD дисками в качестве DL-DVD.

@темы: video, transatlantic, symphonic prog, 2010

prog-n-post. Прогрессируй!)

главная